Opowieści odgrywają kluczową rolę w kształtowaniu ludzkich doświadczeń, tworząc most między abstrakcyjnymi ideami a emocjonalnym zaangażowaniem. Wykorzystanie storytellingu w projektowaniu UX/UI otwiera nowe możliwości dla twórców, aby nie tylko przyciągnąć uwagę użytkownika, ale także stworzyć z nim trwałą więź. Opowiadanie też łatwiej zapamiętać niż zbiór suchych faktów, a dobrze skonstruowana narracja budzi emocje i angażuje, a pasywne przeglądanie przekształca w aktywny udział.
Gdy projektanci opowiadają historie za pomocą swoich produktów, użytkownicy stają się częścią czegoś większego, co ma osobiste znaczenie. To działa, ponieważ – jak wykazują badania z użyciem fMRI – słuchanie opowieści aktywuje neurony związane z tematem historii. Słuchanie opowiadania o jeździe na nartach aktywuje obszary powiązane z motoryką, które przy rzeczywistej jeździe się uaktywniają, więc słuchanie i czytanie jest dla mózgu bardzo podobne do realnego doświadczenia. Ta unikalna zdolność narracji do wciągania nas w inny świat jest nieoceniona w procesie projektowania, gdzie cel nie ogranicza się do dostarczenia funkcjonalności, ale obejmuje również budowanie emocjonalnego rezonansu z użytkownikiem.
Opowieści wplecione w design – case perfum Filippo Sorcinelliego, whisky Talisker i zegarka Błonie
Integracja opowieści w projektowanie UX/UI to proces, który wykracza poza tradycyjne podejście do projektowania. To tworzenie kompleksowych doświadczeń, gdzie każdy element – od wizualnego designu po interakcje – jest świadomie zaprojektowany, aby opowiadać historię marki. Potwierdzają to przykłady z życia wzięte, jak perfumy inspirowane tragedią Notre Dame, Talisker, whisky zainspirowana dziką naturą morza, a także zegarek Błonie Dywizjon 302, oddający hołd bohaterom walczącym w Bitwie o Anglię. Udowadniają, że produkty mogą przerodzić się w pełne emocji opowieści, wywołując silne wrażenia i wspomnienia.
Filippo Sorcinelli to wszechstronny artysta, który poza tworzeniem wyjątkowych perfum zajmuje się projektowaniem szat liturgicznych, fotografią oraz muzyką organową. Jego talent i pasje znajdują odzwierciedlenie w każdym stworzonym przez niego dziele.
Jednym z jego znaczących projektów są perfumy „NOTRE-DAME 15.4.2019”, inspirowane tragicznym pożarem katedry Notre Dame. Charakterystyczny, drzewny zapach oraz design flakonu nawiązują do tego wydarzenia. Opakowanie ozdobione jest grafikami symbolizującymi dzieła sztuki z katedry, a zatyczka flakonu jest wykonana ze spalonego, czarnego drewna. Całość przywołuje obrazy ognia, który ogarnął świątynię.
Kolejne perfumy, „HÆC DIES”, również stanowią odzwierciedlenie głębokiej symboliki. Opakowanie tego zapachu zdobią motywy całunu i wyszywana korona cierniowa, a na jego froncie umieszczono napis „ten dzień” (HÆC DIES). Integralną częścią produktu jest krótki film opublikowany przez Sorcinelliego oraz tekst o charakterze wiersza. Flakon znajduję się w opakowaniu z czterema skrzydłami, które można otworzyć w ramach małego rytuału. Butelka pokryta jest piaskiem i kurzem, co ma symbolizować drogę do grobu Chrystusa. Najbardziej intrygująca jest jednak zatyczka, przypominająca odsunięty kamień nagrobny i wykonana jest z prawdziwego kamienia. Całość prezentuje się na tle białego lnianego całunu podkreślającego sakralny charakter kompozycji.
Tak Filippo Sorcinelli łączy w swoich dziełach estetykę z głębokim znaczeniem, tworząc perfumy, które są czymś więcej niż tylko zapachem – są opowieścią przekazywaną poprzez różne zmysły, która wywołuje kontrowersje i zmusza do myślenia.
Z kolei Talisker, wprowadzając do swojej oferty whisky współtworzoną z żeglarzem i podróżnikiem Jamesem Aikenem, zaprasza do świata przygód i nieujarzmionej przyrody. Ta wyjątkowa whisky przywołująca obrazy szorstkich fal i szkockiej wyspy Skye, przesycona jest dymnym aromatem i solą morską, odzwierciedlającą dzikość otaczającej natury. Źródło jej wyjątkowości kryje się w beczkach, w których leżakowała. Podczas rejsu przez Atlantyk, do jachtu Aikena zostały przytwierdzone klepki, które przez 24 dni były wystawione na działanie morza. Później znalazły się one w 10 beczkach, w których leżakowała whisky 43yo Talisker Xpedition Oak. Eksplorując te głębokie, sensoryczne doświadczenia, Talisker udowadnia, że każdy łyk whisky może być podróżą pełną odwagi i odkryć, podobnie jak niezliczone wyprawy Jamesa Aikena przez wzburzone morza. Szerzej historia jest opisana przez Tomasza Millera w tym filmie:
Otwieram whisky za prawie 20.000 PLN! Jak smakuje Talisker 43yo Xpedition Oak? Zaskakująca historia!
Innym przykładem wykorzystania opowieści w kreowaniu unikalnych doświadczeń marki jest zaprojektowany w hołdzie polskim pilotom walczącym w Bitwie o Anglię podczas II Wojny Światowej, zegarek Błonie Dywizjon 302. Na tarczy zegarka, inspirowanej kształtem celownika samolotu, widnieje symbol WX302 – kodowe oznaczenie Dywizjonu 302. Wskazówki zegarka, z pomarańczowymi końcówkami mającymi kształt śmigieł samolotu Spitfire, oraz grot strzałki na górze tarczy, nie tylko ułatwiają odczytanie czasu, ale również nawiązują do lotniczych korzeni dywizjonu. Również dodatkowy okrąg i sylwetka samolotu umieszczone na wewnętrznej stronie tarczy, które zaznaczają liczbę zestrzeleń dokonanych przez pilotów Dywizjonu 302, dodają unikalnego kontekstu do każdego spojrzenia na zegarek i przywołują tamte wydarzenia.
https://techcity.pl/polski-zegarek-dedykowany-bohaterom-dywizjonu-302/
https://techcity.pl/polski-zegarek-dedykowany-bohaterom-dywizjonu-302/
Jak zacząć i dlaczego warto postawić na storytelling?
Zbudowanie efektywnej narracji wokół marki zaczyna się od głębokiego zrozumienia jej wartości oraz odbiorców, których pragnie się osiągnąć. Projektanci i twórcy muszą pochylić się nad pytaniem, jakie historie najlepiej oddają esencję marki i jak mogą one zostać wplecione w każdy aspekt doświadczenia użytkownika. Wdrażając te historie w projektowanie interfejsów i interakcji, można nie tylko wzbudzić zainteresowanie, ale także budować głębsze relacje z użytkownikami. Ponadto, opowieści pomagają wyróżnić produkt na tle konkurencji, dodając do niego unikalny wymiar emocjonalny. Jednak droga ta niesie za sobą wyzwania, takie jak potrzeba utrzymania spójności narracyjnej na różnych etapach ścieżki użytkownika oraz konieczność ciągłej adaptacji historii, aby odpowiadała ona zmieniającym się oczekiwaniom i trendom. Mimo tych wyzwań, korzyści płynące z wplecenia opowieści w projektowanie UX/UI – głębsze zaangażowanie, większa lojalność, i silniejsza identyfikacja z marką – sprawiają, że warto podjąć to wyzwanie.
Zacznij opowiadać swoją historię. Odkryj moc narracji w swoich projektach UX/UI
Opowieści przekształcają sposób, w jaki użytkownicy wchodzą w interakcję z cyfrowymi produktami, nadając nowy wymiar zwykłym zadaniom i funkcjom. Dzięki nim marki mogą przyciągnąć uwagę i zbudować trwałą więź z użytkownikami. Inspirując się mocą opowieści, projektanci UX/UI mają szansę wyróżnić się i zaprojektować bardziej angażujące i pamiętne doświadczenia, które rezonują z użytkownikami na głębszym, emocjonalnym poziomie. Wspomina wcześniej przykłady marek i produktów świetnie pokazują, że za pomocą starannie dobranych elementów wizualnych, zapachowych i smakowych, produkty mogą opowiadać historie, które przenoszą konsumentów w inny świat, wywołując silne emocje i tworząc niezapomniane wrażenia. Nie czekaj, by przemienić swoje projekty w opowieści, które poruszają, inspirują i zostają z nami na dłużej. Zacznij już dziś tworzyć doświadczenia, które opowiadają historię twojej marki w sposób, który zaangażuje i oczaruje twoich użytkowników. Przygarnij moc narracji i zobacz, jak może ona odmienić przyszłość twoich projektów UX/UI.
Komentarze
Dodaj komentarz